Andrea Spagnolo's dreamy photography explores modern landscape through color and light. Spagnolo shoots the essence of nature: an ocean ripple, a bare tree branch, or the burning sun framed tightly so that nothing else seems to exist. Blurry and highly saturated, these works tell their story through intense, atmospheric tone contrasts. The artist will depict the rare urban skyline, but it is softened until it is more a collection of shapes and lights than anything reflecting the hard steel and glass that one would expect.
In some of Spagnolo's works, the photographs become so diffused that they merge with abstraction. In these pieces, Spagnolo eschews any signifier outside of color altogether, going so far as to eliminate the horizon line. Only a certain watery tone of blue or a hint of how the sun-like yellow fades into orange lets the viewer know that they are, indeed, landscapes.
Agora Gallery Press Release - New York, 2016
Andrea Spagnolo multiplica el universo con su cámara...
Tuve la oportunidad de trabajar con Andrea Spagnolo en el proyecto Redes en Buenos Aires. Sus obras son limpias y expresan una gran seguridad, gracias al buen oficio, sensación que me transmitió desde el primer momento cuando inicié un proyecto con ella. Esta profesional no improvisa, se prepara para registrar lo existente y para crear efectos, usando con moderación los recursos fotográficos.
Durante la acción, Spagnolo se mueve con su cámara como si tuviera el don de la ubicuidad, cubriendo cual felino a la caza, cada detalle del proceso, no deja escapar el rayo de luz, y lo integra a su trabajo. Observa en silencio y toma decisiones oportunas. Domina el movimiento de la cámara, multiplica el universo. Vuelve a encontrar el rayo de luz, se apropia de éste, lo usa, integra las emociones con la materia, genera efectos únicos. Es cauta.
En nuestro trabajo conjunto, me olvidé del registro…pues estaba en manos de esta profesional que es garantía de éxito. El resultado, único. Ella no termina allí, en la sesión fotográfica…su labor cuidadosa de selección del material, su gran capacidad autocrítica y su contribución como asesora sellan con broche de oro la tarea. La fotógrafa incansable se prepara para la siguiente faena…
Jorge Restrepo/Artista - Bogotá, Enero 2010
En el nombre de la Naturaleza
Con una mirada singular y cuestionadora, la obra de Andrea Spagnolo invita a recorrer las huellas de la ausencia; aquellas que aún se mantienen impregnadas de vivencias cercanas.
Andrea descubre los pasos dejados atrás, de otro lugar y otros tiempos, con una imagen poética que sorprende con la frescura de lo ordinario, mientras encuentra la belleza entre las sombras del olvido, con la elocuencia del silencio o en la prudencia del derroche.
La Naturaleza, el Hombre o la Biodiversidad son los temas preferidos que desarrolla desde una intimidad que además de mirar, escucha y percibe con especial sutileza.
Su investigación plantea un tiempo de color austero con lenguaje simbólico y respuestas abiertas. Quizás ayude a pensar en un Hombre que pueda restaurar su esencia, a veces perdida en el bullicio de lo accesorio.
Beatriz Finocchietti/ Artista Plástica/Curadora - Buenos Aires, Noviembre 2007